Pixi-motion :

En ce moment je suis en plein dans la gestion de physique 3D. J’avais envie de vous faire partager ce plugin nVidia pour Autodesk 3D Studio Max et Maya.

Lagoa Multiphysics 1.0 est un moteur 3D de simulation réaliste pour Softimage ICE d’interactions entre des éléments développé par Thiago Costa (Ubisoft Digital Arts à Montréal). Je serai curieux de voir ce qu’il vaut face à Thinking Particles ou simplement Houdini…

Seront-au rendez-vous.

Du GPU, du PhysiX, de la customisation, de l’ergonomie, du compositing (toxic intégré à 3dsmax),… plein de choses que je vous invite à lire

3D Studio Max 2011
Maya 2011
Softimage 2011
Motion Builder 2011
Mudbox 2011

Ça fait pas baver tout ça ?

Anthony

On l’attendais, le voici le showreel 2009. La crème de la crème, le meilleur du meilleur, la cerise sur le gâteau, le chocolat dans le papier alu.

Maya toujours et bien présent dans les films d’animation 3D, c’est Sup’Infograph qui s’y colle avec un travail d’étudiant dans un style graphique bien particulier. Un accident de voiture et là, c’est le drame.

Sur Pixi-Motion on vous parle de Studio, on vous parle d’artistes graphiques, de professionnels comme de passionnés. Et malgré la diversité créative il y a toujours une même méthode de travail.

Lorsque l’on fait une animation il faut avant tout réaliser son story-board et faire en sorte que ce soit tangible et compréhensible de tous, se fixer un objectif. Pour un court métrage filmé ça peut aller très vite; plan, acteurs, conception du décors, montage et post-production. Mais lorsqu’il s’agit d’une animation en images de synthèse il faut passer par une série de croquis préparatoires, inventer les personnages. Ensuite il va falloir les modéliser, ça peut aller très vite entre 20 heures et 60 heures pour un personnage complexe. Mais c’est encore ici une infime partie du boulot, notre personnage il va falloir le texturer, le mettre en couleur et en matière, de même qu’il faudra concevoir des décors, mettre un éclairage dans la scène. Et puis il va falloir animer le tout, faire des tests, corriger les erreurs, s’occuper ensuite en post-production du sound design et du rendu. Bref on atteint très vite les 300 heures de boulot pour quelques secondes d’animation.

Mais oùtre le temps, il y a l’argent ! Utiliser un programme de chez autodesk c’est investir dans une valeur sûr mais à quel prix ? 3400 € Hors TVA pour 3D Studio Max 2009, 3000 € votre suite Adobe pour créer vos textures et faire votre post-production, et comme il vous faudra une bonne machine pour supporter le rendu 3D en HD ajouter le prix de votre Windows. Un studio peut se le permettre, les étudiants d’une écoles ont tout à leur disposition dans leur laboratoire. Mais les amateurs, ceux-qui touchent à tout, ceux qui n’ont pas les moyens de se payer de tels programmes, sont-ils condamnés à laisser leurs story-board à l’état d’imagination ? Et bien non !
L’Open Source est une solution, on a beau critiquer les logiciels libres par leur limite et leur manque d’interactivité avec d’autres programmes, dans le domaine graphique ils ont fait leurs preuves. Les serveurs web utilisent Linux, les indépendants utilisent Open Office pour leur base de donnée,  The Gimp pour designer leur site web, et Inkscape pour leurs logos. Alors pourquoi pas Blender pour les animations. Des animations interactives en temps réel (Jeux-Vidéos, présentation de scènes en 3D temps réel,…) on déjà été crées avec Blender.

Je voulais vous montrer ici 2 animations réalisée entièrement avec des logiciels Libres. Certes l’animation ne vaut pas un bon Pixar, mais au moins elle est plus que correcte !

La première met en scène un Lapin géant et plutôt laid dans ce petit monde « HDRisé » où tout est parfait. Il va rencontrer 3 petites créatures qui vont lui chercher des noises, la guerre est déclarée !

Dans la seconde on va voir 2 hommes voyager dans un monde tout a fait virtuel et complètement fou où machines et mécaniques sont omniprésents.

Nous pouvons voir ici que l’Open source est une solution fiable, certes les interface ne sont aussi intuitives ni aussi évolutive mais nous avons ici une belle preuve de ce qu’est un court métrage réalisé sans déboursé le moindre euro et avec un maximum d’imagination.

Pour finir voici une dernière vidéo de Benjamin Bayart qui parle du rapport entre l’open source et la naissance d’internet.

Minitel 2.0 par Benjamin Bayart from gaspard on Vimeo.

World War est une animation 3D réalisée par Vincent Chai avec Maya de chez Autodesk. L’animation met en avant des robots qui combattent aux milieu d’une ville déserte.

Le Showreel de l’école ici